El lápiz en la historieta

Estimados lectores, hice algunas páginas de historieta a lápiz que se me ocurrió en un momento de ocio (aunque eso del ocio no cabe en un dibujante ya que una buena parte de su tiempo en el arte, está moviendo el lápiz haciendo trazos y trazos, dando vida a algo que de inmediato se imagina). Comparto estas páginas con ustedes. Desde luego, ya trazado y pintado la cosa cambia. Sin embargo; creo yo, que en el trazado a lápiz se encuentra el principio de la gran hazaña que resultará en una página acabada que el lector verá y leerá definitivamente sin percatarse de cómo se inició aquel arte final. En una ocasión que trabajaba para la editorial Corefo, el profesor encargado de darme el texto que debía dibujar; se sorprendió al notar la diferencia que había entre mis bocetos a lápiz y el trazado entintado -¡claro!, no que el trazo estaba mal- lo que ocurre es que él vió a su entender, la riqueza artística que existe en el trabajo a lápiz, cosa que en el entintado se muestra algo más frio, mecánico, por el cuidado que merece el dibujo al hacer las lineas; y no le falta razón, y no es porque me sienta engalanado por mi trazo a lápiz, sino porque es así de real, "en el lápiz está la vida de una ilustración que lo sostendrá definitivamente, como el buen encofrado con fierros va haciendo firmes las columnas y dinteles que finalmente darán la fortaleza a un edificio, sosteniendolo erguido ante toda suerte de tempestades. El dibujo a lápiz encierra toda la magia que dará vida a una ilustración. Las ideas que dan paso al boceto mediante trazos que se mueven de aquí para allá y de todos los ángulos creando formas circulares, cuadradas, triangulares, y de toda figura geométrica que se nos ocurra para plasmar las ideas en figuras que iran apareciendo de a poco en el plano blanco e intachable del papel, tomando en cuenta la composición, la perspectiva, el ángulo, los planos... Cuando ya tenemos los elementos bocetados, viene el momento de aplicar las luces y las sombras, acompañadas de los medios tonos que servirán de guía para el entintado. Qué regocijante es dibujar a lápiz; y sin embargo, los tiempos han cambiado y ahora todo aquello que se hacía en el papel, ahora ha sido sustituido por el lápiz óptico sobre una pizarra electrónica. Vaya que sí han cambiado los tiempos y no nos queda otra cosa que integrarnos a los avances de la ciencia tecnológica para no ser un ignorante... -en el buen sentido de la palabra, claro está- no faltaba más. Habrá aquellos que todavía añoramos sentir el grafito sobre el papel, el sonido del trazo, o una punta del lápiz o minas que se nos rompe...no importa cuanto cambie el mundo, lo que nunca cambiará serán las emociones, las espectativas, las deslumbranzas de ver y leer historietas de calidad. Chau, disfrútenlo.

Historias de un colegial

Seguramente, la etapa escolar ha sido unos de los momentos que más nos ha gustado vivir y existen muchas historias que podemos rescatar de ella. Y estas vivencias se pueden relacionar con las tareas, con el deporte, con el recreo, con los profesores, con los compañeros, con las "escapadas" del colegio, con las chicas, con la familia, con los nuevos amigos, con las ceremonias escolares, con las alegrias y tristezas, con nuestros gustos y disgustos, con nuestras creencias e ignorancias en fin con los momentos gloriosos y los fracasos; me faltarian tiempo y energía para seguir la lista que sería interminable .

Por los años sesenta, mi familia se había trasladado a San martín de Porres -donde actualmente radicamos-, llevado por el espíritu de libertad, ya que el espacio donde vivíamos era reducido y el ambiente de los alrededores no era el adecuado. Nos instalamos, en un lugar donde los pobladores buscaban con ansias un terreno donde vivir, donde no solamente edificar sus casas; sino también fundar una esperanza. Por la mañana, una gran polvareda se levantó alrededor de nuestra casa y recien nos dimos cuenta el alboroto cuando los vecinos caminaban de un lugar a otro con sus cintas métricas midiendo los terrenos y marcándolos con tiza cada lote. La medida que nos tocó era de 250 mts. de fondo por 10 mts. de ancho. Sentimos una gran emoción de poder contar con el terreno propio y fue cuando nuestra alegría se desbordó en llanto, por lo que significaba aquella ocasión que sería desde luego memorable. La algarrabía también tocó los corazones de todas las persona que al igual que nosotros, recibían un lote. Desde aquel momento la tranquilidad de aquel sector denominado Nicolás de Piérola se transformó, dejando de ser una pampa solitaria para convertirse en una nueva población bulliciosa de Lima, por las jaranas vecinales que a partir de entonces se darían.

La primera avenida principal para nosotros fue la Avenida Perú. Esta avenida tiene tantos recuerdos y muchos de ellos son memorables. Por ejemplo, les digo que por ahí transitaron los astronautas que fueron y vinieron de la luna cuando visitaron a nuestro país y también dieron paseos alrededor del mundo llevando sus experiencias gloriosas de haber estado en el espacio. Al menos eso fue lo que me comentaron.

Nuestra avenida Perú, por aquellos días, era solo un camino de pedregal que serpenteaba abriendose paso entre las casas. Por ahí transitaba toda clase de movilidad que tuviera llantas de caucho, claro está, lo hacían con hidalguía en un terreno agreste y duro. Desde casa se observaba a lo lejos, levantandose imponente el cerro "La Milla"; que hasta ese momento todavía se miraba desde la calle de mi casa. Hasta hace varios años, el cerro todavía se dejaba observar desde nuestro tercer piso, pero que luego se hizo difícil porque los vecinos de a lado edificaron sus casas hasta levantarlo en un quinto piso. Actualmente, nos contentamos divisandolo desde el muro que se levanta en la ribera del rio Rímac o acercándonos a él, para ello solo nos cuesta transitar unas quince cuadras para toparnos cara a cara con este majestuoso cerro. A la distancia del tiempo, ahora lo vemos coronado con variedades de antenas parabólicas de emisoras conocidas de la ciudad. Tengo que decirles que estando en la primaria -a propósito mi colegio se llamaba "Barboncito" alistado con el número 4580-, donde el Director fue Don Honorio Delgado y mi profesor fue el profesor "juanito" que le decíamos de cariño pero, que su verdadero nombre era Juan Grados Bernabel, él me enseño a partir del segundo grado hasta el quinto ya que en mi tiempo no había el sexto; enseñaban además mi profesora Carmen Poppen de Kun, que sólo me enseñó el primer grado con el libro "Coquito"y en transición me hubo enseñado el profesor Solano, dándonos él unas prácticas para leer bien hasta más no poder con el libro de lectura "Emilio y Raquél", y estaban también en ese staf : El profesor Chiri, que estuvo de novio con la profesora Lea hasta que después se casaron, la profesora Clarisa que con su minifalda atraía a todos los incautos, El profesor Humberto Barrantes que marcaba la diferencia en el colegio por su mal genio pues decía "la letra entra con sangre" y se le veía corretear por todo el patio con correa en mano tras un alumno indisciplinado , el profesor Valenzuela que ra tan larguirucho que podía decirse que llagaba hasta el techo, el profesor Argumet un viejito él- sí, tengo que decirles que algunas veces cuando llegaba tarde al colegio y no me dejaban entrar, no me quedaba otra salida que irme con mis amigos a pasear; porque llegar a casa y aguantar la llamada de atención de mamá, era peor que haberle dicho desde casa que no quería ir a estudiar porque estaba cansado o algo por estilo. La solución era caminar hasta nuestro cerro que estaba a unas diez cuadras. Aquella vez que lo hicimos, trepamos corriendo las faldas del cerro hasta alcanzar la cima y desde ahí dominábamos el mundo con nuestra mirada. Todo se veía, no ven que por aquel tiempo todo se podía ver desde casa mientras estaba en primer piso y las otras también pero, ahora desde aquella altura del cerro nada impedía observar la distancia libre de obstáculos. El mar se veía como un gran espejo reflejando la luz solar empañando cual gasa fina nuestra visión. Al cruzar por aquellos parajes, desconocidos para nosotros quienes solo íbamos de la casa al colegio y del colegio a la casa religiosamente todos los dias excepto el domingo, porque también estudiábamos los sábados, nos dábamos cuenta de lo grande que era la ciudad. A lo lejos, apenas se veía una carretera y era totalmente diferente a la nuestra pues era maravillosa, tenía pista con asfalto, las casas eran bonitas, bien pintadas, tranquilas; era otro mundo. Con el tiempo supimos que era la Avenida Tomás Valle, aquella que se comunica con el aeropuerto.

Recuerdo que esa vez de la caminata al cerro estaba acompañado de cuatro compañeros y uno de ellos era el líder, además era el "bacancito" de la clase, el vivo, el peleandero, el que hacía de las suyas, "el que defendía la cuadra" por así decirlo. Al bajar hasta ese lugar extasiado por su modernidad, abajo nos esperaban cual emboscada del del Viejo Oeste cuando la caballería es sitiada por los apaches, pieles rojas, siux, navajos, etc. así sentimos la presencia de otros jovenzuelos un poco mayor que nosotros esperandonos sorpresivamente. Uno de ellos dijo dirigiendose a nuestro "matoncito":

_"Oye tú, ven pacá" haber voltéate los bolsillos y saca todo lo que tienes ahí-

Inmediatamente lo molieron a golpes hasat hacerlo sangrar. Todos nos quedamos impávidos sin saber que hacer. Hicieron lo propio con el resto de nosotros excepto los golpes. Pasamos exactamente una hora a su merced, secuestrados y sin que nadie advirtiera nuestra desgracia. Felizmente, todo no pasó de un gran susto, pues despues que nos robaron nuestro míseros sencillos y algunas baratijas, nos soltaron. Regresamos con el susto entre los dientes, sin hablar nada en el camino. Cabizbajos, maltratados, robados, golpeados y humillados, volvimos a casa como quien llegaba del colegio. Nuestros padres jamás se enteraron del asunto. No se si mis amigos luego del incidente lo comentaron a sus padres. Lo cierto es que desde aquella vez algunas cosas cambiaron en nosotros: no faltar al colegio, no llegar tarde y no deasprovechar el tiempo inutilmente.

¡Oh! Los Dibujos...don divino.

Recuerdo cuando tenía cinco años y me gustaba mucho jugar al fútbol. Era mi pasión en aquella época y cuánto hacía por estar en la calle con mis amigos del barrio para jugarnos una "pichanguita". Pero, tenía que salvar un gran escollo: mi hermano mayor que bajo las órdenes de Absalón, mi padre, me tenía supervigilado para no descuidar mis tareas escolares, asi es que en ese afán, mi hermano no iba a ceder a darme permiso para saltarme a la calle. Mas aún cuando a él no le gustaba nadita el fútbol. Hasta ahora no le gusta -aunque el otro día me contaron que se jugó un partidito de fulbito en plena playa (pero eso es materia de otro escrito que más adelante se los comentaré). -Entonces, yo me moría por estar con mis chocheras cueste lo que cueste y no es exagerado decirlo, porque sí que me costó mucho. Resulta que, por jugar futbol estaba dispuesto a cualquier sacrificio y que tal sacrificio se me venía encima. Se me acercó mi hermano al verme lloroso y me propuso un trato. Consistía el trato en lo siguiente: él me dejaba salir a jugar con mis amigos y en cambio yo tenía que hacer unos garabatos en unas hojas arrancadas de un cuaderno. Yo decía que aquello no era justo, pero él impávido, no se dejó transigir en aquel trato. "Que más me queda", decía yo. No lo pensé dos veces, y más me animaba a hacerlo cuando escuchaba a mis amigos corear mi nombre: "Toño, ya pé, ¿vas ha venir a jugar o no?", decían al unisono. Les juro que jamás encontré mas aburrido dibujar que en aquella vez que mi hermano me impuso esa tarea. ¿Han sentido lo que significaba comer la comida que menos les gustaba y encima de todo ese suplicio tener al frente a mamá obligandonos con la mirada a terminar de comer lo más pronto posible "su comida"?
Bueno, ese ejemplo es un decir, porque mi señora madre cocinaba muy rico Mi hermano nunca se imaginó que con esa tarea daría el inicio para convertirme en lo que ahora soy dentro del arte. Pues, yo tampoco lo hubiera imaginado, pero ahí me ven y me soportan, creo. No se imaginan con cuanta rapidez copiaba aquellas tareas de dibujo. Si me hubieran visto, se habrían sorprendido la velocidad de mis manos agarrando el lápiz cual diestro espadachín. Claro está, sólo quedaba en velocidad, puesto que ello era mi cometido al hacer esos garabatos: acabar cuanto antes para ir a pelotear. Pero ahí no quedó todo, ya que la experiencia se iba a repetir cada vez que iría a jugar a la calle. Por supuesto, un pelotero como yo, no iría a dejar de jugar mi deporte favorito, aunque me costase convertirme en dibujante.

"Al parecer aquello no va a durar mucho, ya veré cómo mi hermano se cansa cuando se de cuenta que los dibujados copiados los hago solo por cumplir" -así pensaba para mis adentros. Pero estuve equivocado, ya que él nunca se cansó. El tiempo pasaba y pasaba, y cada vez que tomaba el lápiz para dibujar lo hacía con más presteza, parecía que era un sexto dedo en mi mano. Aún recuerdo aquellos momentos que marcaron en mi vida una etapa grata, dificil de borrar de mi mente; más aún, cuando llevado por el tiempo me transporto mentalmente al pasado y evoco esos momentos con la misma emoción de un principiante.

Esa emoción de principiante es el sentimiento que quisiera siempre conservar en mi corazón y mi mente, y no importa el tiempo que haya transcurrido o cuanto progreso haya hecho en este difícil arte. Cuanto más pienso en eso, me pomgo a pensar en todo el logro que alguien puede haber conseguido en la vida y ser ahora una persona muy importante e influyente y sin embargo haberse olvidado quien es. Será como aquel individuo que al salir a trabajar muy de mañana, se mira el rostro en el espejo y luego en el transcurso del día se olvida quien es y que rostro tiene. ¿Supongo que así será cuando alguien pierde la modestia y la humildad? Olvidar nuestras raices, y de cómo nos hemos originado en las facetas de nuestra vida; será como perder para siempre nuestra identidad. Que nunca nos pase eso. Que sigamos avanzando en el arte; que eso siempre nos pase.

dibujando

El dibujo, para algunos resulta ser una fuente de pasatiempo o de excusa para aminorar el strés; sin embargo para otros, resulta en ser una fuente de trabajo muy rentable en algunas casos. Pero, realmente sí hay quienes hacemos del dibujo una pasión, un modo de vida, una costumbre; un contacto con la vida misma.
Para quienes sí respiramos el espíritu del arte, el dibujo es una necesidad, es un alimento que absorbemos de todo lo que está creado a nuestro alrededor por el mejor diseñador del universo: Dios.
Aunque el dibujante empieza observando, imitando, copiando las cosas que le rodean y partiendo de él mismo como modelo principal; de todos modos, eso no le basta y ahí no queda todo.
Les pongo el ejemplo de un recién nacido, un bebé, que para sobrevivir absolutamente depende de la leche materna. Sin este alimento esencial, no desarrollaría su organismo hasta llegar a ser un adulto con todas sus facultades completas que sostendrán su vida futura. Pero a medida que va creciendo, sus organismo necesita de alimento sólido, pues una vez desarrollado su dentadura, este necesita darle uso masticando alimento; sino, se atrofia y al no encontrar un antagonismo que procure ejercitarlo y ofrecerle resistencia -como ocurre al trabajar mancomunadamente todas las muelas y los dientes-, entonces se echará a perder definitivamente.
Algo parecido le ocurre dibujante que solo copia (aunque no está mal tener material ilustrado o fotos como documentación para elaborar nuestros dibujos), pero a lo que voy es que el copista siempre se hallará limitado, aunque imitase las virtudes de otros artistas, también imitará sus defectos. Entonces para que eso no ocurra, el dibujante de be de aprender a desarrollar su intelecto junto a sus emociones. debe ser una "máquina" de grabación de todo lo que observa. Retener en su mente toda clase de formas, de colores, y por qué no decirlo: hasta de olores. todo ello contribuye a dar rienda suelta a la imaginación ¡Sí! a la creatividad. Ya no necesitaremos más de buscar exclusivamente leche; ahora, así como nuestro cuerpo físico necesita de digerir alimento elaborado y bien preparado como un buen caldo de gallina, un lomo saltado, una papa a la huancaina, un cuy chactado o un buen ceviche a la sureña, norteña o limeña; de igual modo nuestro lado artístico necesita crear nuevos "alimentos", horneados en nuestro cerebro. Y claro está, de nuestra cabecita nada saldrá si no encuentra ahí nada almacenado. Como vemos, si te gusta el dibujo, comienza copiando, copia todo lo que puedas; pero ojo, solo hazlo como inicio en tu aprendizaje. El resultado de ser exitoso en este arte será cuando domines el oficio dibujando y moviendo tus propias figuras a tu antojo.

Este afiche registra la idea de proteger una vida en peligro de extinción.
Tenemos que hacer de nuestro planeta un lugar en el cual convivir con la vida animal. Nuestros hijos necesitan tener la confianza de tener un mejor futuro, al vivir en paz desde ahora con el resto de los seres vivos del mundo que nos rodea, y así compartir la creación divina sin dificultades. Es propio enseñar a los pequeños a que gocen de la vida en compañía de sus mascotas preferidas. El dia en que los mayores aprendamos del ejemplo que los niños nos dan al rodearse de estas criaturas, ese dia habremos avanzado mucho en aceptar que el resto de seres vivos tienen el derecho de ocupar tambien un lugar en su planeta ,Tierra.

De nuevo con ustedes

Estimados amigos, me alegra reencontrarme con ustedes. Lamento haberme ausentado un buen tiempo de este blog; pero, fue por motivos propios que descontinué publicar mi blog. Ahora, vuelvo con nuevos brios para mantener el contacto con ustedes. Espero que no me hayan olvidado. Y si así fue, ocurrió aquello más por culpa mía al tener un problema de manejo técnico de mi blog, que por otra cosa. Bueno, aquello ya quedó atrás, en estos momentos cuenta el "ahora". Y ahora es tiempo de meditar en asuntos que llaman poderosamente nuestra atención como es el de PROTEGER A LOS LINDOS Y VARIADOS ANIMALITOS QUE TENEMOS EN NUESTRO HERMOSO PLANETA . Es que el único llamado que ellos hacen es: "PROTÉGEME". ¿Protegerlos de qué? de todas las barbaridades que hacemos en contra de ellos. Para que no sigan la vía de la extinción como ocurrió con otros animales en el pasado. Nos guste o no, y aunque para algunos suene risible; salvar a los animales, es "salvarnos a nosotros mismos".

entrevista al corazón

Con mi esposa Maria y con nuestra amiga querida Frida Morgontoy, en una calle del Cuzco. Ilustración con lápiz de color y fondo con colores virtuales.

Se puede hablar mucho de este maravilloso órgano , que se encarga de bombear nuestra sangre a través de nuestro cuerpo de manera prodigiosa ¿A quién nos referimos? pues nada menos que al corazón.
Pero, hablar con el corazón, implica mucho más que sólo hablar de él; significa, hablar con sentimiento, con ternura, con afecto, con tacto, con mucha dignidad del cual se merecen aquellas personas con quienes tenemos comunicación cada dia, o cada semana o cada mes si es que no viven a nuestro lado.
Cuando hablamos con el corazón, nos colocamos a la misma altura o tal vez por debajo de nuestro interlocutor, con el sano propósito de expresarle palabras de alivio, de consuelo o de comprensión. Hablar con el corazón, transmite la idea de hablar con empatía, colocándonos en el lugar de la otra persona para que de algun modo experimentemos lo que va sintiendo él o ella en ese momento.
Desde luego, hacemos esto cuando hablamos con un amigo, con nuestros seres queridos, con un compañero de trabajo o de estudio, con un vecino, con un conocido, hasta con un extraño. Lo cierto es que ya no hablamos nosotros mismos, el que habla es nuestro corazón.
Si las personas de todo el mundo hablace con el corazón, el mundo sería diferente, y no existirían las desavenencias transformadas en resentimientos, en iras, en odios, en egoismos y malsano orgullo. Entonces en el mundo no existiría ninguna clase de conflictos, ni de violencias, ni de guerras. Porque hablar con el corazón, es sinónimo de paz.

Hoy he querido recordar a aquellos que están dentro de mi corazón, y aquellos son: Mi familia y mis amigos.
En la ilustración que figura debajo de este párrafo, son empezando por el lado izquierdo: Mi hermano Dionisio, mi hermano Absalón, mi señor padre Absalón Torres Garibay, debajo mi hermano Martín y quien les escribe. Esta ilustración está basada de una fotografía tomada cuando nos subimos a la rueda de Chicago, como se le conoce a este juego mecánico. Lo curioso de esta ilustración es que en la fotografía original del cual me valió para hacer esta ilustración; no están mi hermano Dionisio, ni mi hermano Martín, quienes fueron añadidos para completar el clan Torres. Claro, para completar el cuadro faltan añadir en una ilustración futura a mi señora madre y a mis hermanas Dina y Viviana. En estas otras ilustraciones, están en la parte izquierda, Sara y Gino, hihos de nuestra amiga querida Frida Morgontoy. En la parte derecha La familia querida que nos hospedó en su acogedora casa en Cajamarca, la familia Moreno: Tulio, su esposa Sonia y sus hijitos Tulito y Celeste. Hasta la vista

Mis bocetos

El boceto, es el dibujo previo al entintado lineal o al acabado a color. Desde luego, sin el boceto no habría el arte final. Aunque, la destreza de los genios pudiera realizar un producto final; sin embargo, el resto de los mortales para salir airosos de este oficio y obtener un resultado feliz con un acabado bien elaborado, necesitamos de pasos previos, y el boceto es uno de ellos.
En vista que en el mundo moderno se estila trabajar en equipo, quiero decir, que cuando el lector tenga en sus manos un libro ilustrado, una revista de historietas, o cualquier otro material publicado con ilustraciones en su portada o interiores, este ha tenido varios pasos que dar. Primero está el que dibuja a lápiz, que tras la lectura del guión o texto, traza en el papel las primeras ideas que su imaginación creativa le permite.

Claro está, el dibujante tendrá que trazar varias veces las ideas en el papel hasta conseguir la que más se adecua a lo que pide el texto. Por supuesto, hay ocasiones en que las ideas vienen de un solo golpe; pero no siempre será así, pues uno nunca estará contento con la primera idea, ya que siempre se necesitará mejorar la idea inicial.

Los primeros trazos son de calentamiento que nos prepara para el final, como lo es la "pichanguita" al verdadero partido de futbol a jugar. Entre los trazos previos, figuran las trabajo de bocetolineas de perspectiva, que son la clave para ubicar los elementos que componen nuestra página o viñeta; sin ellos, nuestro dibujo saldrá fuera de todo plano. Sobre las perspectivas les hablaré en otro momento. Otro aspecto llega a ser el enfoque que le daremos a las figuras de nuestro cuadro, si este será enfocado de frente, de arriba o de abajo. También será importante saber en qué planos captaremos los elementos a dibujar, si éstos serán panorámicos, de vista general, de plano medio o americano, de primer plano, o primerísimo plano o plano detalle.



Una vez que hemos considerado estas cosas, nos queda la parte final en cómo componer nuestra pàgina o viñeta, considerando además el equilibrio de masas para contrapesar todos lo elementos de nuestro cuadro. Quizás no vean ustedes todo ese trabajo previo en estas imágenes a lápiz, listo para trazar la linea a tinta o para colorearlos de una vez; sin embargo, eso fue lo que hice. No se nota en estas muestras publicadas el proceso anterior, porque todo aquello lo borré con el limpia tipos, para que sólo me queden los trazos de la linea y repasarlo con el lápiz de punta fina o el porta minas Nº 0.5 b ó 2b. El logro de un buen trabajo está en los primeros pasos que se tiene que dar; a menos que usted amigo lector sea todo un prodigio en el arte y no necesite en dar estos pasos, tendrá que hacerlo si no desea que su trabajo final realizado con mucho esfuerzo, sea rechazado por el editor o por un buen entendedor de este arte. La técnica sugerida por los grandes maestros y recordada aquí por este servidor, le ahorrará mi querido amigo, muchos sinsabores en este oficio. Nos veremos en una próxima ocasión, hasta entonces, chau.

Para textos escolares

Todas las ilustraciones siguientes fueron graficadas para textos escolares El Perú contiene en sus tres regiones naturales

de biodiversidad, mucha riqueza del cual aún
explotar para provecho nuestro. Esta diversidad,
también se observan en su medio ambiente y en
su cultura, reflejado por costumbres ancestrales.
Esto hace que los dibujantes e ilustradores tengamos suficiente material para realizar nuestro arte.

Las ilustraciones
se enriquecen no solo por la composición del dibujo en el cuadro, sinó también por las tonalidades de color empleadas , sea en cartulina o con colores virtuales vía computadora.

Cuando las ilustraciones son de una sola tonalidad, en este caso el gris, tal vez sea un poco más fácil de elaborarlos; sin embargo, requiere de los mismos elementos de juicio que se aborda en las ilustraciones con aplicación de colores.
Por ejemplo, aún aplicaremos la técnica de luz y sombra, distribuyendo las masas oscuras en su respectivo lugar, contrapesando con las áreas blancas del papel o de fondo base, que casi siempre empleamos para dibujar o pintar.


Vean ustedes la diferencia que existe al aplicar las tonalidades, o más oscuras o más claras.


En lo que respecta al color, también podemos apreciar las diferencias, dependiendo de el objetivo que nos mueva al hacer el arte. ¿Requiere nuestra ilustración de colores frescos, cálidos o frios? Entonces las aplicaciones del tinte hará que el dibuje resulte tal como pensamos hacerlo desde un principio.
Desde luego, el ilustrador nunca estará contento con su arte final; pues, aunque tenga aceptación inicial por parte nuestra o del que lo solicita, nunca acabaremos de tener reparos acerca de nuestro dibujo más adelante al observarlo con un ojo más crítico, pués de lo contrario no habría avances o progresos en nuestro arte. Los dejo hasta la siguiente ocasión, chau.

Mis caricaturas

La caricatura, por excelencia llega a ser un dibujo que retrata vívidamente al personaje, resaltando en él los rasgos más notorios que el ojo puede captar, en este caso en una persona. No existe país alguno, que sus personajes del espectáculo, la farándula, el deporte ó la política, no hayan sido captados por el caricaturista. Está por demás decir que un buen porcentaje de la popularidad de alguna persona pública, radica en cómo vende su imágen ante el público. Esto puede ocurrir atraves de la publicidad en los diferentes medios, llámese radial, televisado o escrito.


Es por tal motivo que estos personajes aceptan ser fotografiados, entrevistados, invitados a conocidos programas, ser dados a la chacota y ser materia prima de las parodias, con tal de subir su rainting en las encuestas. Nadie escapa a esa gran verdad. Eso mismo ha pasado con los personajes del dia, que antes eran unos perfectos desconocidos, hasta que se abrieron cancha en el escenario público. Los más conocidos personajes de la escena mundial, han tenido que pagar derecho de piso por tener una ubicación de notoriedad en el mundo, al

aceptar ser caricaturizados por el dibujante. Gracias a este arte, en la actualidad han surgido grandes caricaturistas en nuestro país. Entre ellos se cuentan a Heduardo, Carlín, Dionisio Torres, Pepe San Martín, Crose, Alfredo Marcos, Cayo Pinto, etc.
La caricatura cumple una función muy importante en la realidad nacional. Esto se ve cuando la caricatura cumple el rol que se le ha conferido en la sociedad de no solo entretener a un público estresado al cien por ciento, sinó también de crear liderazgo de opinión a un público indeciso o distraido o indiferente. Claro que sí. Y se ciñe en este aspecto, lo que puede reflejar una caricatura para el lector que centra su mirada de atención en los rasgos exagerados pero a la vez precisos de una persona caricaturizada. Una línea, una pincelada, puede transmitir una alegria, una tristeza, una picardía, una frustración, un momento de angustia o un corazón sereno y calmado reflejo de una paz interior. El rostro del personaje juega un papel importante en el éxito de una caricatura; pero, también otro rasgo relevante se halla en el resto del cuerpo. El porte, la pose, la indumentaria, los objetos que lleva consigo y demás accesorios que acompañan al personaje, significan mucho a la hora de realizar una caricatura, y el artista tiene que pensar muy bien en esos detalles que completan el arte final. Sí, la caricatura es el retrato propio de manera simplificada de una persona, animal o cosa. Chau, nos vemos luego.

Historieta, parte III

Esta es la segunda parte de la historieta del capitán Martín Dorréz, el pirata que a bordo de su carabela, surca el mar peruano. Estas viñetas fueron hechas exclusivamente con pincel y tinta china, para el suplemento "Grandes Aventuras " del diario OJO, de Lima Perú.
Este y otros personajes que en su debido momento aparecieron impresos en dichas publicaciones, han quedado registrados para la posteridad que las personas, ahora o más adelante sabrán valorar. Lo cierto es que estas historias cumplieron con el papel de entretener a todos los lectores, en especial a un público historietómano del cual forma parte los coleccionistas de chistes, dibujantes nobeles, aprendices de dibujo, amas de casa, estudiantes, etc. Pero, también los hay aquellos que son intelectuales, escritores, periodistas, empresarios, profesionales, etc. que en sus años mozos, tuvieron una historieta en sus manos, sea que los compraron o los alquilaron como solía ocurrir hace tiempo. Nunca dejará de haber historietas, como nunca dejará de haber dibujantes. Lo bueno es que siempre aparecen jóvenes valores del pincel, la plumilla, el estilógrafo, el lápiz, la ilustración, sea a mano alzada o que utilice la herramienta que está en boga como lo es la computadora. Lo dicho sí que es una buena noticia. Lo malo es que no tenga la continuedad como quisiéramos que sí lo tenga toda publicación de este rubro ; al menos quisiéramos que el personaje no se extinga en el primero o segundo número, como bien parece ser una constante en las publicaciones peruanas . Si hay algunas historietas que que están superando varios números de edición, que bueno que eso ocurra en en nuestro país. ¡Anótenme que soy el primero en celebrarlo!




Si es que los personajes de historieta no pasaron del primer o segundo número, ahora es el momento de resucitarlos. ¿Por qué no hacerlo?
Si aún quedan ganas y posibilidad para continuar su aparición, creo que ahora se dan las condiciones para hacerlo, teniendo un medio como son estas páginas blog, que nos permite acceder a publicar sin la necesidad de contar con una empresa editora, como solía suceder antes. Claro está, si alguien o alguna empresa quiere contar con su publicación como revista impresa en papel, no está más que contactarse con los dibujantes. El punto es, que ya no existe excusa alguna para no publicar nuestros personajes. Esto será de gran deleite para los historietómanos y publico en general, que se verán gratificados con la reaparición de estas historietas. De este modo los dibujantes siempre tendremos continuedad para producir nuestras historias sin dificultad. Es grandioso ahora contar con internet, y saber la gran cantidad de lectores que se puede tener alrededor del mundo. De hecho queremos sacarle el máximo provecho a esta herramienta que nos permite abrirnos al mundo entero. Entonces, no hay que esperar más, y démosle en el gusto a miles de millares de hábidos lectores que esperan ya "devorar" páginas y páginas de historieta. esperamos cumplir sinceramente con este objetivo.

Bien, estimados amigos, la promesa está hecha y ahora a llevarla a cabo. Esperamos que el resto de los colegas se hagan dueño de esta idea para beneficio de nuestros remitidos lectores. Si hecemos fuerza de llevar a cabo esta empresa, envíanos tus comentarios, chau.

Historieta parte II

Aquí les traigo otra historieta que narra las aventuras del capitán Martín Dorréz, un pirata que se desnvuelve en las costas peruanas con sus amigos de armas Hernán Y Giovani. Fue publicada por primera vez en el diario OJO, de Lima Perú para la edición "GRANDES AVENTURAS", en 1991. Por aquellos dias, la historieta se dibujaba en blanco y negro con tinta china y se pegaba una máscara de papel mantequilla o glasín para hacer las guías del color que el fotomecánico interpretaba para hacer las películas en sólido y tramadas e inmediatamente quemar plancha para la impresión offset, en máquina rotativa a cuatro colores. Aunque ahora también se dibuja en blanco y negro (lineales), esta se escanea y se pinta en computadora con fabulosas tonalidades de color. Pero hay más cosas que podemos enterarnos de las ediciones pasadas:
Hacer historieta para los finales del año 70 y principios de los los años ochenta, significaba todo un reto para los dibujantes peruanos. Nos invadía en el mercado limeño historietas argentinas, como: Skorpio, dicho sea de paso fue el "bum" para los noveles dibujantes e historietistas, por la calidad de sus ilustraciones. Cómo no recordar a García López, a Altuna, a Zannotto, Arias, el caricaturista Pérez D'Elías, Hugo Pratt, con su historieta el Corto Maltés. Cabe recordar que esta revista Skorpio, apareció el 5 de julio de 1974, dirigida por Alfredo Scutti y publicada por Ediciones Récord. Skorpio se publicó por más de 20 años. El último número fue el 235 de enero de 1996. El primer número junto a Corto Maltés, presentaba las series El Cobra (Ray Collins-Arturo del Castillo), Killing (Ray Collins-Ernesto R. García), Henga (Navarro Zanotto),Black Soldier (Ray Collins-Ernesto R. García), y Precinto 56 (Ray Collins-A. Fernández), más los unitarios Una pesadilla para Miss Agatha de Saccomano-Durañona y El dulce color de las estrellas de Grassi-Lucho Olivera. En 1976 se publica El Eternauta de Oesterheld_Solano López. Diremos como posdata, que en 1998 hubo un intento de relanzamiento de Skorpio que solo duró 2 números: 280 y 281. Tenía la novedad de publicar en forma de insert a color, capítulos de estreno de Nippur de Lagash, clásica serie de la editorial Columba. También, por aquellas épocas estaban en forma de libro el Corto Maltés, El Tony, D´hartagnán, Tit-Bits, y otros más que, de seguro fueron las que nos alentaron a seguir en la idea de publicar en los medios periodísticos o de cualquier otra forma y hacerlo con convicción; como se lee en un slogan publicitario: "¡Sí se puede"! Y la verdad que sí se pudo hacer algunas cosas; aunque, de manera espóradica. Lo cierto es que la historieta corría por nuestras venas con la misma intensidad y fuerza que un río caudaloso desborda su cauce y arrasa con todo en su camino. Eran tiempos de muchas ilusiones para el dibujante peruano, ilusiones que se cristalizarían en publicaciones que a fuerza de empeño aparecerían en el mercado. La revista "Los inmortales", dirigida por Lino La Rosa, fue una de ellas. Con ilustración en la portada e interiores de Jorge Monterrey, y también en sus páginas ilustraban Dionicio Torres,Roberto Castro y Antonio Torres y otros más. Esta revista, hizo surgir la idea como su mismo título hacía pensar: "los que no mueren" o los que "no acaban". Sin embargo esta empresa falló en la continuedad quedando en un sólo numero de edición. Aunque así fue, logró al menos su objetivo de no quedar olvidado en la historia, porque hasta ahora la recordamos, más con nostalgia que con emoción. Aparecieron otras que seguirían el mismo destino que la anterior, como la revista "Boom", con buena calidad en su material de presentación. Por aquél entonces aparece la revista "Mundo Show", que parodiaba películas y series de televisión, con algunos comentarios y entrevistas de la farándula. A esta revista lo acompañaba otra de romance; miniatura engrapada, como especie de ballenato acompañando a la ballena madre, así iba adjunto esta inusual pequeñez de edición. Más adelante aparece Viñetas, igualmente apostando por tener una ubicación en el medio, donde aparece por primera vez el personaje "Calopator" y también continúa el personaje Jari, que ya había salido en la revista "Los Inmortales". Jari, salió a modo de suplemento de ocho páginas en esta edición de Viñetas, con el tema "Adios pueblo mío", que narraba la historia de un pueblo inca, cuyo emperador inca, no tomaba en cuenta las advertencias de Jari, por no conducir bien su reino. Aún así, Jari lo respetaba porque era su emperador al fin y al cabo, y más adelante se ve como el emperador inca reflexiona sobre su situación cuando Jari le salva la vida y el inca se da cuenta de lo equivocado que estaba al mantener una posicion de tirano frente a su pueblo. Jari, en el idioma quechua significa hombre ó varón. Ya les hablaré más de las historietas en la siguiente edición de JARI VINNETAS, no se la pierdan, chau.

Anécdotas de un historietista, parte uno

Permítanme presentarlee esta historieta de humor "Calopator", que fue publicada en el diario OJO en 1991, en el suplemento semanal "Grandes Aventuras". Fue un tiempo cuando las empresas periódisticas, apostaban por las historietas. No se si en la actualidad las EMPRESAS PERIODÍSTICAS HAN PERDIDO EL INTERÉS POR PUBLICAR COMIC, o es que nosotros los historietistas hemos tirado la toalla y no nos estamos promocionando como antes. Es bien cierto que los periódicos y revistas no publican tantos dibujos como antes. Cuando yo trabajaba en el diario Expreso al lado de grandes dibujantes y caricaturistas -me enorgullesco de haber estado en esas grandes épocas del buen dibujo-, junto a Pablo Marcos, Crose, Marcelo Díaz, Ricardo Villamonte, Pepe Luque, Willi Zeballos, Alejandro Alemán, Luis Sallán, Dionisio Torres, Oscar López Aliaga (gran retratista, yo estudié la secundaria En el colegio José Granda con los libros de Historia del Perú, que él ilustraba), Juan Osorio, Hernán Bartra, su tocayo Enrique Bartra, Juan Acuña, Jorge Monterrey, Cayo Pinto, y tantos otros que hasta de sus nombres ya me olvido, no porque sean ingratos, sinó porque la memoria a estas horas de la noche está agotada; aquellos tiempos eran diferentes. Aparecían diversas publicaciones con suplementos, tiras cómicas, ilustraciones de noticias, ilustraciones de deportes; ahora, todo aquello ha quedado en el olvido. Lo cierto es que eran tiempos de gran hazaña para el dibujante, de mucha labor y de algunas amanecidas para practicar duro en este oficio. En unas de las ocasiones me pasé la noche ilustrando una historieta del oeste para una editorial mexicana, cuyo título era "Billy el loco", y otra de corte egipcio llamada "Las alas de Anubis". En ocasiones me vencía el sueño y al despertar me di con la sorpresa que había derramado la tinta en algunos cuadros. Pero no queremos los dibujantes vivir del recuerdo; queremos seguir ilustrando aunque los dedos nos queden agarrotados por alguna artritis, no importa, esa es nuestra ley , tercos hasta el final del camino. "Calopator", es una historia de un vendedor, igual da si es de seguros, de libros, o de grasa de culebras. El punto es que tiene que pasar grandes aventuras a riesgo de recibir malas experiencias por parte de todo el mundo, y aunque de todas ellas sale rasguñado; nunca cede en su afán de seguir cobrando a sus clientes. Resulta un personaje mordáz en ocasiones, cínico en otras, cicuta también, irónico por supuesto, atropellado en muchas ocasiones, pero jamás agotado ni vencido. "Calopator", es un personaje de la vida real, puede ser usted o pudo ser yo, y finalmente a quien represente siempre llevará consigo un pedazo de carácter y personalidad de cada uno de nosotros. Juzguenlo ustedes mismos, leyendo las emocionantes aventuras del único, el inigualable vendedor de ilusiones, "Calopator". Mañana les hablaré más de la época de oro - a mi parecer-, del dibujante en el Perú, en "Anecdotas de un historietista II". Chau.

Mis historietas

Este dibujo es para algunos fans de Yola, que lo solicitaron por medio de sus comentarios. Espero que sea del agrado de ustedes.
Esta página de historieta, es parte de una entrega para una edición publicitaria que me encargó un colega. Esta revista contenía entre otras cosas: entretenimientos, comentarios y dibujos que enviaban los aficionados con personajes del corte manga. La finalidad de la publicación fue para levantar un producto nutricional de una conocida empresa, y esta se canalizaba a traves de la municipalidad para uso exclusivo del vaso de leche. La entrega que yo hacía consistia en realizar el dibujo lineal, y el amigo del que les hablo, se encargaba de pintar las viñetas por computadora; pero, esta página que les estoy mostrando lo pinté para publicarlo en mi blog para el deleite de los aficionados al comic o manga. La primera serie -dicho sea de paso, fue la única edición impresa que tengo en mi poder, desconozco qué fue de los otros-, no llegué a dibujar la carátula, pues otro dibujante lo hizo. Por eso estoy arrancando esta serie con la primera página de la historieta. Más adelante le crearé una portada a esta primera entrada. Sin embargo, estoy pintando los otros lineales que no pasan de doce páginas en esta serie. Espero que les guste, tanto el guión como las ilustraciones, o al menos les entretenga para matar el rato libre.

Yola 3ra parte

Después de alcanzarme los modelos de su vestuario, Yola me hizo pasar a su dormitorio porque ahí tenía su equipo de grabación , además tenía un televisor desde donde ella veía sus presentaciones artísticas para saber cómo estaban saliendo y que cambios e innovaciones haría en sus siguientes shows. Ella empezó a buscar algunos videos grabados para enseñarme los trajes que usaba en sus actuaciones. Ahí estaba ella, bailando, cantando sus famosas canciones que todos conocemos , con su coro de "burbujitas" vestidas de vivos colores. Mientras salió de su dormitorio para atender sus asuntos personales, yo me concentré en el video. Estuve observando algun rato el espectáculo para captar bien los detalles de los vestidos que Yola usaba en esas grabaciones. Entonces, cuando me disponía a tomar algunos apuntes, escucho la voz de ella que ingresaba a su habitación con celular en mano hablándole a alguien, al parecer coordinando algunos contratos. Después que terminó de hablar, me dijo: "Antonio, están perfectos tus apuntes. ¿Que te parece si de una vez lo terminas para mandarlos a imprimir las tarjetas? Mira, arriba tengo una habitación donde puedes ponerte cómodo para que pintes las caricaturas, y ahí también tengo algunas témperas y los colores que necesites para que de una vez los acabes ¿te parece?". Estuve de acuerdo, Subimos con ella y una vez estando arriba vi que el lugar era perfecto. Tenía la habitación grandes ventanales dando una buena iluminación, tenía unas vitrinas donde estaban colocados sus discos con sus portadas, de sus momentos memorables en la televisión. Para aprovechar la luz del dia me puse a trabajar. Dió las diez de la noche, cuando por fín terminé el trabajo y cuando bajé a mostrárselo, le encantó cómo había quedado la ilustración. Fue entonces cuando me propuso ir donde Maquilón, un Señor conocedor de producción , conocido por sus trabajos en el canal 5 de Panamericana televisión. Nos fuimos a esa hora en su automóvil a la casa de este señor, era un mes de diciembre de mucha alegría para las personas. Dentro del automóvil, Yola se divertía mirando las calles iluminadas con guirnaldas de vistosos colores y todo tipo de luces que engalanaban las casas. Para esa ocasión, Yola estaba vestida con un sacón oscuro que apenas dejaba escapar una blusa de color claro, estaba con un pantalón ceñido tipo "nueva-ola", y sus cabellos protegidos con una gorra, de esas que están de moda, tipo "Jorge Chávez", también de color oscuro. Manejaba el carro, una joven amiga de Yola, que nos llevó por unas calles que sólo ellas conocen. Al llegar a la casa de Maquilón, salió él a recibirnos, estaba con su familia y algunos amigos de él que lo visitaban al igual que lo hacíamos nosotros en ese momento. Pasamos hasta un sótano que se hallaba cómodamente amoblado y en donde tenía un televisor, justamente pasando algunos programas en vivo, de Yola. Nos mostró los diseños publicitarios de las entradas de las grabaciones de Yola. Realmente es espectacular el trabajo de este señor para darle realce a una filmación en vivo. Habremos estado un par de horas conversando de todo un poco, cuando nos tuvimos que retirar con las promesas de volver. Fue grato haber conocido a Maquilón, un señor, ingeniero de cámaras amigable, bonachón, y muy conocedor de su trabajo al frente de camarógrafos de la televisión. De regreso, sabía que había pasado un gran dia, en compañía de Yola y de Maquilón. Yola me dejó en una avenida principal para tomar mi carro de regreso a casa. Tal vez en algúna otra ocasión la vea otra vez, por esa noche era más que suficiente todo lo experimentado y vivido para mí. Y por esta noche es también suficiente con este tema, y doy por concluido esta experiencia con Yola Polastri. En la siguiente edición, volveré con los temas que tanto nos gustan: dibujos y más dibujos. Chau.

Yola 2da. parte

Como les decía en el comentario anterior sobre la caricatura de Yola Polastri, tenía un gran reto que enfrentar, pues esa misma tarde que estuve por primera vez en su casa tuve que demostrarle que era competente para el trabajo que ella me encargaba por hacer. Inmediatamente tomé apuntes con mi lápiz tekno, de mina 2B, sobre papel bon de 75 gms.. También, a mi solicitúd, me facilitó unas fotografías suyas en donde se le veía cantando y bailando en el escenario, vistiendo las mismas prendas que estaba dibujando y que los tenía frente a mí en ese preciso momento, sí, de su vestuario que ella misma había colocado sobre los muebles confortables. Me tomé mi tiempo para enyar unos bocetos previos, especialmente en algunos detalles que eraimprescindible graficar (como se ve en las muestras). No me percaté cuánto tiempo pasé concentrado enel trabajo hasta que una voz suave y aguda me sacóde mi mundo, diciéndome: "señor, por favor,la señora Yola dice que le sirva sus alimentos queenseguida se lo traigo". ¿Se imaginan verme en unaprimera reacción? Sólo atiné a decir: "claro, como no, muchas gracias". Bueno, era más de lo que me esperaba, comer precisamente allí, en la casa de Yola. Pero, mi mayor sorpresa vendría después. La señorita mucama, colocó los individuales sobre mi lugar en la mesa y también enfrente de mí. Yo me preguntaba ¿y ahora que ocurre, será que tendré que comer en compañía de la mucama? Bueno, al menos no estaría solo, tendría por lo menos compañía. Mis pronósticos quedarían chico cuando para mi sorpresa, Yola se sentó frente a mí en aquella mesa ovalada de vidrio transparente, haciéndome compañía, cual viejos amigos comparten juntos una mesa. Durante la comida hablamos de todo , y la lectura que me deja como conclusión de esta conversación es que Yola es una gran persona, inteligente, sensible, sincera, atrayente, y humana. Desde luego, si nos fijamos solo en su carácter y personalidad bien definidos, pudiéramos obviar sus buenas cualidades y atributos de persona que posee en amplitúd. Fue una noche inolvidable, con conversación clara, transparente y amena, que me permitió ver el otro lado de Yola como persona. Me dirigí a casa para echarle ganas al dibujo que en un par de dias tenía que entregar totalmente acabado. Tracé el primer esbozo sobre el papel, y ahí en el intento quedó todo porque me quedé profundamente dormido, no se si por el cansancio de tan apoteósica faena, o por el simple hecho de dormir y continuar la faena en mis sueños. Lo cierto es que me hallaba satisfecho de compartir gratos momentos con la incomparable Yola Polastri. ¿Quisieran saber en cómo me invitó a pasar a su habitación del segundo piso para concluir con la caricatura?, o ¿Qué es lo que hicimos en su dormitorio? Otro día se lo cuento, chau.

Mis ilustraciones a Yola

El oficio como dibujante , nos brindan muchas sorpresas y si son gratas con mayor razón. Desde joven, siempre admiré a una bella y encantadora mujer, a una estrella de la televisión infantil: Yola Polastri. Tal vez porque crecí escuchandola y viendola actuar cuando ella interpretaba sus canciones vía canal cuatro, en Lima Perú. Desde luego antes ya había visto al "Tío Jhonny" por el canal cinco. Pero ella, era la primera mujer que veía en esta fasceta de "showman", aunque mejor debería decir "showgirls" si cabe el término. El asunto es que ella era y es peculiar por su forma de ser y digo esto con conocimiento de causa, porque la conozco personalmente. Esas imágenes de verme frente a Yola conversando con ella de muchas cosas, de sus proyectos artísticos, de su familia, de sus amigos, de sus dificultades de salud, de sus vivencias, de sus creencias y su apego por seguir viviendo para alegrar el corazón de los niños, con sus arte; lo tengo muy guardado dentro de mí. Recuerdo cuando Ana Maria Suárez, otra encantadora mujer y extraordinaria colega, con quien realicé algunos trabajos de ilustración (en otro momento les contaré de ella y de su hermoso arte de repujado en canson transparente pintados al pastel para eventos matrimoniales), me pasó el dato que solicitaban unas caricaturas relacionado con Yola Polastri. Me fuí hasta un taller de imprenta ubicado por los alrededores del óvalo de Higuereta y al llegar a aquel lugar y observar un boceto a color del trabajo que tenía que hacer, supuse que necesitaba obtener algunos detalles de la indumentaria que frecuentemente Yola usaba en sus presentaciones artísticas, e inmediatamente me contacté con ella. Al hablarle por teléfono y hacerle ver que yo requería que me mostrase los modelos de la indumentaria que tenía que dibujar y pintar, ella aceptó invitarme a su casa para definir las ilustraciones que le urgía tener cuanto antes para unas tarjetas invitaciones que obsequiaba en sus presentaciones. Una tarde soleada, llegué hasta su residencia ubicada por la Molina. Luego de timbrar y esperar en la puerta (una puerta garage), recorría con mi vista los alrrededores para familiarizarme con el lugar, pues algo me decía que no seria la primera ni la última vez que me encontraría allí. Luego de algunos minutos de espera, se abrió la puerta y la mucama tras el saludo de cortesía, me invitó a pasar. Nos dirigimos por un patio inmenso cubierto de grass y mientras caminábamos hasta llegar a la entrada de la casa, observé a mi lado derecho que se eregía una plataforma donde seguro Yola realizaba sus ensayos previos a una actuación y luego supe que allí daba clases de coreografía, bailes y canto a sus alumnos que contaba entre niños y adolescentes. Al entrar a su casa me topé con una sala de estar y caminando un poco más como bajando dos gradas había un lugar de recepción y allí me puse a esperar mi encuentro con ella. Era un lugar un tanto frío y poco iluminado, en cuyas paredes colgaban sendos cuadros con fotografías de ella en sus presentaciones artísticas, pero algo captó grandemente mi atención. Era una hermosa ilustración, sí un dibujo enmarcado del retrato sonriente de Yola modelando con uno de sus gestos característicos en el escenario. Mientras un televisor inmenso se hallaba prendido pasando algún programa, yo seguía aguardando el momento que ella se aparecería. Hasta que al fin se apareció frente a mí, radiante llena de esplendor, parecía que el tiempo se había detendo con ella, pues lucía igual a como yo la conocía cuando se presentaba en televisión. Refunfuñó un poco con su mucama del por qué me había hecho pasar a una habitación con poca iluminación cuando había otra más iluminada que se encontraba frente a unos grandes ventanales que daban para el escenario que ella tenía del cual les hablé en lineas anteriores (vaya que carácter). Cuando ya estábamos mejor ubicados en su sala de visitas, le manifesté que era necesario tener los modelos de su indumentaria, pues en el boceto no se presentaban los detalles que sí tenían la ropa que ella usaba en sus presentaciones. Se extrañó un poco por mi petición, pero después que hice otros bocetos se dió cuenta por qué era inprescindible copiar los detalles del modelo original. Por ejemplo: En el boceto no estaba el nombre de ella, que en cambio sí figura en toda su extensión en la capa o manto de color amarillo que ella usa. Otro detalle eran las botas que colgaban de ella unas cintas de cuero de multiples colores, era importante saber que se sujetaban con unos broches. Igualmente sucedía lo mismo con la falda y con el chaleco. En la otra ilustración donde Yola está vestida con una indumentaria blue jeans, había que conocer necesariamente los detalles de la falda y de la blusa, que colgaban una especie de tiras semejando a Lily Monster. Las botas, también exigían ser observadas. Al final me sacó sendos modelos de su variada indumentaria que acostumbra usar en sus shows artísticos. Con todos esos elementos, me puse a trabajar en las caricaturas. Ya por la noche me fui a casa a elaborar el trabajo con el cual ya terminado regresaría a mostrarselo para su aprobación, pero eso es materia de comentarlo otro dia. Chau.

Mi tierra querida

Espero que les agrade estas nuevas muestras.



A medida que vayan transcurriendo los dias, estaré preparando algunas ilustraciones màs. Espero que no me hayan perdido el contacto. Lo que pasa es que estuve sumido en algunas tareas que me tuvieron un poco alejado de esta pàgina, pero ya estoy aquì con nuevos brìos para continuar publicando y escribiendo un poco.










Estos trabajos que ustedes observan, estan pintados de manera digital. En el camino fuí encontrando algunos atajos para encontrar la salida a algunos escollos que se me presentaron y poder concluir con esta faena. Muy bien, estaremos en comunicación, pronto.

JARI VINNETAS: CONJUNTO DE PECES

JARI VINNETAS: CONJUNTO DE PECES

CONJUNTO DE PECES

Ilustracion de prueba

Esta ilustración fue realizada con el programa de photoshop

Las ilustraciones que aquí los muestro son parte de unos lápices que los hice a un colega, para una editorial de Lima (con excepción del de los peces). En el primer dibujo superior izquierdo, como ustedes verán, sólo esta trazado a lápiz. Tuve que repasar la linea a lápiz con el lazo poligonal en el programa de photoshop y así seleccionar un área para pintarlo. Desde luego es un trabajo nada fácil, a diferencia de un dibujo escaneado donde todas las lineas están cerradas, como en el caso de los peces. Les comento cómo elaboré estas ilustraciones. En principio, después de seleccionar cada área de la ilustración del gato, que está en el jardín de su casa cerca al muro, comencé pintando los tonos suaves de manera amplia, para luego añadir los tonos mas oscuros, dándole así al dibujo la envoltura de color requerido. Por supuesto, en las figuras de los árboles que rayan con el horizonte hice lo mismo, con la diferencia que tuve que dibujar las nervaduras de los árbloles con lineas del mismo tono que los del fondo del tronco y a medida que aplicaba una veladura del color del árbol, se hacía compacto el efecto hasta quedar finalmente acabado como ustedes lo aprecian. De seguro, ustedes queridos colegas y amigos, habrán logrado un efecto igual o mejor al hacer sus ilustraciones. Si tienen algún comentario del mismo les suplico me lo hagan llegar, si así ustedes lo estiman.

Por otro lado, apreciaran mejor de lo que les vengo diciendo cuando observen la ilustración del recuadro superior derecho, que llega a ser la segunda viñeta en secuencia a la "del gato en su jardin". Con más detalle notarán el trazado a lápiz. Ese muro que ustedes ven, que separa a ambos gatos de su territorio, tal vez quedará un poco mejor si le doy el efecto necesario en cada ladrillo; pero, ya veo el trabajo que me va acostar seleccionar cada bloque. Yo ya hice el pintado de la misma viñeta del que les hablo en este párrafo. Lo que ocurre es que se me ha extraviado y no se en dónde de mis archivos lo tengo grabado. Bueno eso es algo que yo lo solucionaré a como de lugar. Como les decía, en este cuadro además de lo del muro, también me va a exigir labor el terreno donde se ubica el gato de color gris, especialmente los detalles menudos que por allí están regados sobre el terreno.

En lo de la última ilustración del recuadro que contiene a los peces, como ya les comenté algo lineas arriba, fue hasta cierto punto más fácil que los anteriores, talvez porque las líneas trazadas estaban cerradas. Pero no nos engañemos, también tuvieron algunas dificultades, al menos para mí que me costó un poco hacer el fondo, no tanto por el "rociado del color", sinó por las dificultades de trazar algunas áreas con el lazo poligonal. En vista que la selección no ingresaba en todo el terreno del mar por el escollo que presentaban la ballena y el tiburón junto a lo demás peces, es que tuve que salvar la situación de la manera que les vengo diciendo. Otro detalle resultó ser el lomo rojo del pez con sus cintas verticales azules. Para darle el efecto uniforme del fondo rojo, tuve que trazar toda esa área con el lazo poligonal, darle el rociado en forma de círculo para que me dé el efecto de la luz en el centro. Pero a medida que venía haciendo esto, desde luego tuve que aplicar la herramienta "multiplicar" para que el pintado no me cubra la linea del fondo. De esta forma, una vez terminado esa área de color rojo con el efecto que ustedes observan, pasé a pintar las franjas de color azul; por su puesto, antes tuve que borrar en esas franjas el color rojo de fondo y trazar cada sector de estas cintas con el lazo poligonal para aplicar el color azul. Claro está, hice la medición mental de cargar estas franjas con el color azúl para que guarden la misma intensidad y no se note disparejo entre una y otra franja del pez.

Les estaré mostrando más adelante otros trabajos para que ustedes los observen y si desean, también los aprecien. !Chau¡.